Es la crónica de un rechazo hacia los valores dominantes y en este contexto vamos analizar el papel de las mujeres artistas, destacando la importancia de la Creatividad en los constructos sociales y su vinculación con las dimensiones biológicas del ser humano, la cultura y la libertad. Sensibles a las numerosas tendencias y corrientes del arte en Internet y sus dificultades de definición, software art, net art, browser art, proyectos web-based, realidad virtual, activismo, hacktivismo, weblogs, media- performance, entornos de vida artificial, elegimos el termino net art por parecernos apropiado en este caso y pasamos a definirlo, el arte la Red, o Net. Art, es un género de producción artística que utiliza la red y sus contenidos, técnico, cultural o social como base de la obra de arte, es una forma de arte interactivo que permite la relación y el diálogo entre el usuario y la obra a través de interfaces técnicas. Las Net-artistas investigan lo intrínseco del metalenguaje como la interdisciplinariedad y las subjetividades favorecidas por el automatismo numérico, contribuyendo a la alfabetización digital y favoreciendo interrogantes de gran calado que conviven en el nuevo espacio como ¿Quién soy? o como prioriza la artista austriaca Birgit Jürgenssen ¿dónde estoy? El cuerpo y la identidad es un tema que se repite en las prédicas ciberfeministas, podemos clasificarlas en un feminismo posthumano simbolizado en el ciborg de Harway, que no necesita contacto físico para su reproducción, o en el de Stone que rearticula el cuerpo desde una perspectiva migratoria, futuros androides, pornos, protésicos, mutantes, y otra concepción mantenida por la escritora Anne Balsamo indicando que el tecnocuerpo siempre tiene género y que en la cultura científica no está obsoleto, renovando las narrativas feministas en las sociedades desarrolladas, dónde cada vez con más fuerza se impone un modelo de culto al cuerpo propiciado por la incursión de tecnologías médicas como la Cirugía Estética, a la que se prestan miles de mujeres que se convierten en adictas para conseguir el estándar de belleza impuesto, productos enlatados de uso, deseo y consumo de la mirada masculina que no difieren de las imágenes almacenadas en el gran trastero que la historia del arte y especialmente de la pintura tienen en su haber. Coincidiendo con la primera Internacional Ciberfeminista las net artistas van a ocupar un lugar reconocido, entre ellas Rachel Baker, Shu Leaa Cheang, Josephine Bosma y las VSN Matrix, que experimentaron con el correo electrónico, enlaces a otras webs, servidores y navegadores para su trabajo creativo. Una de las heroínas y precursoras es Olia Lialina, crítica de cine, periodista y artista que tiene el mérito de poner en marcha en 1988 «la First Real Net Art», primera galería online para adquirir obras digitales transfiriendo la posesión del dominio, incluido el número que identifica el dispositivo en la red, el IP. Su obra más emblemática es quizá la de Ana Karenina, un compendio apasionante de textos e imágenes donde la protagonista ensambla amor y pornografía, el tren y el paraíso, los motores de búsqueda la llevan a ella y a los usuarios a viajar a otras páginas webs para recrear la net. comedia, el amor puede ser pornografía, el tren puede llevarnos a lejanos y exóticos paisajes, un viaje por un mundo interactivo que desconoce y que para poder entender tiene que aprender a convivir con navegadores y servidores para mantener la cordura y el buen juicio en su desplazamiento por las distintas url. Mención a la artista paraguaya Faith Wilding, profesora en la escuela del Art Institute of Chicago y fundadora del colectivo «Subrosa», por su acercamiento al feminismo de los 70, por su militancia, vida académica, trabajo como artista y sus aportes teóricos. El grupo, formado por las artistas Hyla Willis y Faith Wilding, se desarrolla en el ciberfeminismo en acción, manteniendo la prioridad de encontrar las armas idóneas para eliminar los modelos patriarcales, su labor se cristaliza en el campo de la performance, en indagar las relaciones entre el arte, la biotecnología y el cuerpo de la mujer, prueba de ello son las abundantes talleres y conferencias que imparten, véase el taller-laboratorio de ciencia «DIY.Bodies Unlimited.» (Programa Bilbak de la UPV), cuyos contenidos hacen referencia a la influencia de la tecnología en «la reproducción asistida, las madres de alquiler, la experimentación con células madre,